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Axe 3. Geste amateur(e) dans les productions audiovisuelles

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Coordination d’axe : Soufyane Chafik, Christophe Pique, Marine Siguier 

Cet axe de recherche vise à interroger les enjeux sémiologiques, politiques, esthétiques et écologiques du “geste amateur” dans les productions audio-visuelles. Ces recherches se focalisent sur l’analyse d’un corpus de contenus audiovisuels produits par des non-professionnels (publications sur les réseaux socionumériques, mèmes, films documentaires, etc.).

La revendication d’une esthétique du « bricolage », du « mal-fait » participe d’une tendance fondatrice sur Internet (Douglas, 2014). Historiquement, le bricolage participe d’une contre-culture contestataire au fondement même des imaginaires d’Internet (Flichy, 2012). À l’inverse, le fonctionnement des réseaux socionumériques, tout en se présentant comme des « cadres vides » (Doueihi, 2011) accueillant les contenus amateurs, repose sur des logiques de standardisation très fortes. La popularisation de certains formats, les contraintes inhérentes au modèle économique des plateformes, poussent les utilisateurs à l’adoption de codes et de normes communes, qui entraine une uniformisation des contenus. La posture des pro-am (Leadbeater et Miller 2004), ces amateurs qui adoptent des pratiques semi-professionnelles, escamote l’axiologie de la singularité au profit de pratiques communautaires qui reposent sur la production de contenus très standardisés.

Nous proposons d’explorer la tension qui travaille le paradigme de l’amateur, entre :

1)    La revendication d’une esthétique du bricolé, du laid (ou du « moche » ?), qui seraient une manière de revendiquer une forme d’authenticité. 

2)    À l’inverse, une volonté amateure de se surconformer aux standards formels et esthétiques de l’environnement médiatique qui accueille ses contenus.

Il s’agira donc d’interroger la geste derrière les gestes de l’amateurisme : quels discours, quels récits, quelles valeurs sous-tendent cette double posture de l’amateur, entre résistance et conformité ?  

Domaines de thématisation : 

Enjeux sémio-esthétiques du “laid”

Puissance communicationnelle du stéréotype

Cultures visuelles et résistances

Axes analytiques : 

1) Résistances et stéréotypes 

L’esthétique du bricolage se situe du côté de la revendication politique, de la résistance, de la volonté de se singulariser (ex : revendication artisanale de la réalisation de film dans l’œuvre de Cavalier ou Morder). À l’inverse, l’esthétique standardisée relève d’une volonté de massification, de popularisation des contenus, qui va de pair avec une adaptation aux contraintes économiques des dispositifs (ex : produire du « beau » sur Instagram pour ne pas rebuter les annonceurs). L’amateurisme comme résistance ou comme reproduction communautaire du même, du similaire ?

2) Médiation neutre ou enchantement du réel 

Les productions amateures s’inscrivent dans un rapport ambivalent au rôle de la médiation. Certains contenus amateurs de notre corpus visent à reproduire le réel tel quel, à se faire miroir de l’ordinaire, sans rien enjoliver. Cet objectif, nécessairement illusoire (puisqu’on ne peut pas ne pas représenter), nous invite à interroger les limites de la posture authentique (la mise en scène de l’absence de mise en scène). D’autres, au contraire, assument une volonté d’enchantement du quotidien dans une optique de standardisation proposée par les industries numériques normatives qui régulent les gestes des utilisateurs (Souchier, 2019) (ex : rajouter des filtres, des accessoires, aux photos qu’on publie sur Instagram).

Ces tensions axiologiques peuvent être formalisées dans un carré sémiotique, synthétisant les différentes facettes que peut prendre le paradigme de l’amateurisme :

L’un des objectifs de notre recherche sera d’interroger les valeurs, les esthétiques et les récits associés à chaque valeur de ce carré, à travers des études de cas issues de corpus audiovisuels variés, à l’instar des exemples ci-dessous :

Mots clés :

Amateur, audiovisuel, bricolage, médiation, politique du regard, culture visuelle, résistance, conformisme

Contacts :

Soufyane Chafik : soufyane.chafik@univ-tours.fr

Christophe Pique : christophe.pique@univ-rouen.fr

Marine Siguier : marine.siguier@univ-lehavre.fr

Références :

CERVULLE Maxime & SAEMMER Alexandra. Regard et communication. L’Harmattan, Paris, 2020.

CHATEAU, Dominique et JOST, François. Nouveau cinéma, nouvelle sémiologie. Paris: Les Éditions, vol. 10, 1979.

CITTON, Yves. « Les Lumières de l’archéologie des media ». Dix-huitième siècle, 2014, no 1, p. 31-52.

CITTON, Yves, DOUDET, Estelle, et al. (ed.). Écologies de l’attention et archéologie des media. UGA Éditions, 2019.

D’ARMENIO, Enzo. « L’audiovisuel face au numérique: les gestes sémiotiques autour des prothèses, des dispositifs et des archives ». MEI. Media et Information, 2019, vol. 47.

DUCELLIER, Marie. « La création audiovisuelle avec les gestes et regards ordinaires des adolescents ». Recherche sociale, 2022, no 2, p. 62-93.

DOUEIHI, Milad, « Un humanisme numérique », Communication & langages, vol. 167, n°1, 2011, p. 3-15.

DOUGLAS, Nick. « It’s supposed to look like shit: The Internet ugly aesthetic ». Journal of visual culture, 2014, vol. 13, no 3, p. 314-339.

FLICHY, Patrice, Le Sacre de l’amateur : sociologie des passions ordinaires à l’ère numérique, Paris, Seuil, 2010.

FLICHY, Patrice. L’imaginaire d’Internet. La Découverte, 2012.

LEADBEATER, Charles et MILLER, Paul, The Pro-Am Revolution: How Enthusiasts are Changing our Economy and Society, Londres, Demos, 2004.

ODIN, Roger, Les espaces de communication : introduction à la sémio-pragmatique, Presses Universitaires de Grenoble, 2011.

PAPILLON, Ariane. « Les circulations des vidéos amateur entre Internet et Cinéma: productions, appropriations, diffusions d’archives» Proteus-Cahiers des théories de l’art, 2021, no 17.

RAIMOND, Sophie et TAILLIBERT, Christel. Réemplois contemporains du film amateur : Acteurs, intentionnalités. L’Harmattan, 2023.

SOUCHIER, Emmanuel, Le numérique comme écriture: théories et méthodes d’analyse, Armand Colin, Malakoff, 2019.

La sémiotique des mondes vivants. Du signe à l’interaction, de la téléologie à la structure, Jacques Fontanille, Actes sémiotiques, 122, 2019

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Auteur

Jacques Fontanille, Professeur des universités, Centre de Recherches Sémiotiques, Université de Limoges

 

Résumé

Cet article, destiné à un lecteur familiarisé aux recherches en sémiotique, analyse « les choix épistémologiques et méthodologiques des sémiotiques du signe, en matière biosémiotique », dégage des grands ensembles conceptuels et des principes méthodologiques. 

Sont en particulier présentées : « la conversion des explications téléologiques en conditions de validité narratives, la lecture rétrojective, la prise en compte globale des Umvelten comme sémiotiques-objets, la primauté des interactions et de leurs régimes sémiotiques sur toutes les autres élaborations secondaires, la place de la sensibilité et de la subjectalité, etc. ».

La conclusion de l’auteur est qu’en, 2019, « l’ensemble ne forme pas encore une théorie cohérente et complète, mais seulement son ébauche » et que « le chantier est ouvert, à prolonger et à partager ». Partage qui s’effectue depuis et aboutit à un enrichissement constant des recherches dans le domaine.

 

Accès ouvert :

Fontanille J., (2019). La sémiotique des mondes vivants Du signe à l’interaction, de la téléologie à la structure. Actes Sémiotiques, (122). https://doi.org/10.25965/as.6233

« Semiotics of Machinic Co-Enunciation », Enzo D’Armenio, Adrien Deliège et Maria Giulia Dondero, Signata, 15 | septembre 2024.

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Auteurs

Maria Giulia Dondero, PhD, Research Director of the National Belgian Fund for Scientific Research (F.R.S.-FNRS), and Professor at the University of Liège.

Enzo D’Armenio, post-doctoral researcher at the University of Liège .

Adrien Deliège, postdoctoral researcher at the University of Liège, working on M.G. Dondero’s P.D.R. F.N.R.S. project “Towards a Genealogy of Visual Forms”. 

Résumé (présenté par les auteurs)

Cet article propose une étude sémiotique des intelligences artificielles génératives, et notamment du travail de Midjourney et DALL-E, qui sont des modèles génératifs capables de produire des images originales sur la base de l’entraînement reçu à partir de grandes bases de données de documents visuels, verbaux et multimodaux. L’objectif est d’étudier leur fonctionnement d’un point de vue sémiotique et de décrire les opérations qui peuvent être effectuées dans les phases de composition de l’image. Pour atteindre cet objectif, l’article se compose de trois parties. Dans la première partie, nous fournirons une contextualisation générale de la relation entre la sémiotique et l’intelligence artificielle. À partir des hypothèses de Pierluigi Basso Fossali (2017) concernant une perspective sémiotique entendue comme l’étude de l’organisation sociale du sens, nous étudieront la manière dont les IA reconfigurent les seuils entre les quatre dimensions prises en compte dans son livre (perception, énonciation, communication et transmission). Du point de vue de la transmission et de la perception, nous définirons les phases de construction de la base de données et de l’entraînement des modèles génératifs comme relevant d’une perception archivistique (distribuée). Dans la deuxième partie, nous aborderons la dimension de l’énonciation. D’une part, nous décrirons le fonctionnement des modèles de diffusion guidés par des « prompts ». D’autre part, nous montrerons les limites et le potentiel de ces IA, à travers une discussion sur les commandes et les résultats obtenus, à la lumière des expériences que nous avons menées au cours de ces derniers mois (août 2023-mai 2024). En particulier, nous testerons comment les IA génératives produisent des images sur la base de prompts mentionnant les styles de divers artistes, la manière dont elles fusionnent différents styles et comment elles travaillent sur les stéréotypes visuels. Dans la troisième partie de l’article, nous nous concentrerons sur la relation entre la description verbale et la génération visuelle afin de fournir, conformément à la perspective de la traduction intersémiotique, un nouvel objet de recherche et une nouvelle méthodologie.

Accès libre :  http://journals.openedition.org/signata/5290

La prétention sémiotique dans la communication, Yves Jeanneret, 2007

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Auteur

Yves Jeanneret, Professeur des universités en communication, Université Paris Sorbonne Paris IV

Extrait

“Ce qui me semble intéressant, dans la façon de poser ici le problème, c’est qu’elle prend acte des questions soulevées dans l’espace de jeu entre les disciplines, sans essayer, ce qui serait sommaire et dérisoire, de les résoudre par un arbitrage entre lesdites disciplines ou par un recours à leurs déontologies respectives”.

Source

Yves Jeanneret, « La prétention sémiotique dans la communication », Semen [En ligne], 23 | 2007, mis en ligne le 19 juin 2009. DOI : https://doi.org/10.4000/semen.8496

En libre accès

http://journals.openedition.org/semen/8496
 

Performativité de l’être-en-ligne. Pour une phénoménologie de la présence numérique (Giuseppe Cavallari, Thèse, 2018)

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Auteur

Giuseppe Cavallari

Soutenance pour l’obtention du grade de Docteur de Thèse (Université de Technologie de Compiègne et de l’Université de Montréal),  présentée Le 6 novembre 2018, à Hétic (Montreuil).  Spécialité : philosophie et sciences de l’information et de la communication devant un jury composé de   : Monsieur Serge BOUCHARDON Professeur des Universités, Université de Technologie de Compiègne Monsieur Dominique CARDON Directeur du Médialab de Sciences Po Madame Giusy PISANO Professeure des Universités, ENS Louis-Lumière Monsieur François-David SEBBAH (directeur) Professeur des Universités, Université Paris-Nanterre Monsieur Michael SINATRA Professeur titulaire, Université de Montréal Monsieur Stéfan SINCLAIR Professeur titulaire, McGill University, Monsieur Marcello VITALI-ROSATI (directeur) Professeur agrégé, Université de Montréal, Madame Adeline WRONA Professeure des Universités, Université Paris-Sorbonne CELSA

Résumé

Autour d’une question fondamentale comme celle de la présence, nous mobilisons une littérature interdisciplinaire grâce à laquelle les contributions de l’anthropologie et de la géographie sociale, de la théorie du théâtre et du cinéma, des performance studies, de la psychanalyse et de la sociologie, sont articulées dans la perspective de la phénoménologie et des sciences de l’information et de la communication. Notre façon d’habiter le monde a changé : l’être-en-ligne se révèle alors comme étant la nouvelle condition existentielle. La connexion au réseau, le web, les applications, dans leur ensemble, disposent les choses et les personnes selon des relations opérationnelles de proximité spatio-temporelle. Notre espace est un espace performatif, car il se produit à partir de nos actions, nos postures et nos gestes, gestes photo-graphiques, éminemment réflexifs, qui créent la mise en scène numérique. En allant au-delà du modèle de « l’interface », cette mise en scène est devenue la spatialité de raccordement de tous nos espaces d’action. Nous identifions alors la performativité du direct et de l’enregistrement, la performativité de l’être en train de…, de l’attention présentielle et du « suspens gestuel », la performativité des algorithmes et des notifications, la performativité des emoji et de tout ce qui «fait visage»; et encore, la performativité des questions et des messages automatiques derrière lesquels parfois il y quelqu’un et d’autres fois il n’y a personne (comme lorsqu’on sonne à la porte dans une scène de La cantatrice chauve). A la lumière d’une analyse sociosémiotique des la gestuelle numérique, des écrans, du graphisme propre aux réseaux sociaux et aux applications de messagerie instantanée tout comme des « protocoles de la vie quotidienne », nous décrivons la présence comme étant toujours l’effet d’une médiation. Cette médiation est, à la fois, disjonction et fiction, car elle se manifeste dans l’écart et dans la différence aussi bien que dans la fiction de l’hypermédiatété. Il y a de la présence, en somme, s’il y a du jeu, au sens spatiale de l’expression « il y a du jeu » mais aussi au sens fictionnel et ludique du jouer à… . Comme le garçon du café décrit par Sartre, nous jouons, fictionnons et de-fictionnons le réel, en faisant « comme si » était vrai ce qui, par ailleurs, l’est vraiment.

Thèse en libre accès sur hal  https://theses.hal.science/tel-02458177/document

 Digital Habitus: A Critique of the Imaginaries of Artificial Intelligence, Alberto Romele (Routledge, 2023).

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Auteur  Alberto Romele, maître de conférences de communication et médias, ICM (Institut de communication et de médias), Université Sorbonne Nouvelle

Résumé 

Alberto ROMELE formule ici trois hypothèses 1. Les technologies numériques actuelles  qui reposent principalement sur des algorithmes d’intelligence artificielle (IA) et le big data, fabriquent  de nouveaux  habitus. 2.  L’efficacité de ces machines ne dépend pas seulement de leur capacité concrète à classer le monde social mais aussi des attentes, des espoirs, des peurs et des imaginaires des usagers. 3. En examinant de trop près les choses elles-mêmes, de nombreux philosophes de la technologie se privent de la possibilité d’étudier les conditions symboliques de possibilité dans lesquelles les artefacts technologiques uniques sont intégrés.

 

 

Quête de visibilité et mise en scène sur les réseaux socionumériques, de la promotion de soi à la cyberviolence, PUHR, 2022

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Collection 

Communication et traces numériques, n°2, 2022 

Sous la direction de 

Fabien Liénard, Professeur des universités, UMR IDEES 6266/ IUT université du Havre

 Sami Zlitni, maître de conférences, UMR IDEES 6266/ IUT université du Havre

Résumé 

 Entre une sémiotique communicationnelle et une techno-sémiotique, ce volume s’intéresse aux effets de sens dans les phénomènes de communication, c’est-à-dire à la manière dont les énoncés et les discours peuvent être interprétés au regard de leur contexte de production, de publication, de circulation et de réception. [source éditeur]

Quatrième de couverture

Ce volume traite des effets de sens dans les phénomènes de communication, c’est-à-dire de la manière dont les énoncés et les discours peuvent être interprétés au regard de leur contexte de production, de publication, de circulation et de réception. Pour identifier ces effets de sens, la sémiotique questionne en particulier les phénomènes d’énonciation tels qu’ils apparaissent dans les systèmes sémiotiques (textes, images, sons) auxquels il est possible de recourir dans les dispositifs techno-éditoriaux, dans les dispositifs sociotechniques de l’information et de la communication que sont les réseaux socionumériques. Si les huit chapitres abordent des objets variés (selfies, trolls, médias numériques, etc.) et discutent de thématiques propres (cyberviolence, viralité politique, financement participatif, etc.), les auteurs se posent tous la question de la nature et du processus de construction de traces numériques remarquables dans des situations particulières de communication

  • Origine de la notice:

    • FR-751131015 ;
    • Electre

 

 

Chef terroir et chef auteur, rupture ou continuité ? article de Cristina Badulescu et Audrey Moutat

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Auteurs

Cristina Badulescu, université de Poitiers, CEREGE. cristina.badulescu@univ-poitiers.fr 

Audrey Moutat, université de Limoges, audrey.moutat@unilim.fr

Objet de l’article 

Présentation d’une  recherche socio-sémiotique qui vise à analyser les stratégies discursives construites par ces chefs dans le but d’affirmer une identité bien marquée d’un patrimoine immatériel et d’une gastronomie singuliers. À travers l’analyse du site web de plusieurs restaurants, il s’agit de cerner les stratégies de communication adoptées entre une gastronomie terroir et une haute gastronomie et interroger la dichotomie entre la cuisine responsable et la cuisine comme création artistique.

Mots clefs

 Stratégies discursives, Storytelling, Gastronomie « mythique », Axiologie, Médiation culturelle, Trace.

Lien d’accès à la totalité de l’article

https://www.researchgate.net/profile/Cristina-Badulescu/publication/342588595_Strategies_discursives_et_enjeux_de_la_gastronomie_de_terroir_chef_terroir_et_chef_auteur_rupture_ou_continuite/links/6204cecc8d80cd237d9e14c9/Strategies-discursives-et-enjeux-de-la-gastronomie-de-terroir-chef-terroir-et-chef-auteur-rupture-ou-continuite.pdf

 

 

Parution du n°1 de la Revue Ethique et Numérique

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Nouvelle revue

 
Présentation par l’éditeur
 
 
La revue « Ethique et Numérique éditée par l’Université Mohammed Premier est une revue électronique visant à traiter de problématiques liées au développement et à l’utilisation des nouvelles technologies, notamment dans le domaine du numérique, et en particulier les plus disruptives d’entre, telle que l’intelligence artificielle.
 
Le n°1 (2022) 
 
Objet 
 
Le n°1 de Revue Ethique et Numérique présente le texte des conférences du Colloque international #J2IA3 organisé en janvier 2021 par l’Université Mohammed Premier Oujda.
 
Co-auteurs du n°1
 

BÉVIÈRE-BOYER, LLORED & BOUCHNITA, GOFFI PISTILLI, MARCOUX, COLLOC, GALINON-MÉLÉNEC, BELOUALI ET AL.

Les articles sont disponibles en Open access à l’adresse suivante :

La sémiotique visuelle et ses écritures. Programme de l’atelier de sémiotique du MICA-Bordeaux (2020-2021)

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La présentation compète et le programme sont disponibles sur :https://mica.u-bordeaux-montaigne.fr/wp-content/uploads/2021/01/Atelier-de-semiotique-2020-21.pdf

 

Extrait de la présentation

(…) L’atelier se consacre cette année à la sémiotique visuelle et propose de questionner ces catégorisations et découpages disciplinaires pour évaluer leur pertinence. Il met plus particulièrement en avant la notion d’écriture partagée par les discours verbal et plastique. L’écriture qui renvoie à la ligne (Ingold 2011), à la trace (Galinon-Mélénec 2015 et 2017) et à l’empreinte (Fontanille 2006) est plus exactement une empreinte directe (Schaefer 1987) au sens où elle implique le corps lui-même. A la différence du geste qui se rattache évasivement au corps et souligne sa spatialisation, l’écriture renvoie essentiellement à la main qui, en assumant l’expression de soi, s’exprime et s’expose. Porter l’attention sur l’écriture manuelle (la formule est presque pléonastique) et non lumineuse ou numérique suppose de solliciter diverses disciplines à côté de la sémiotique telles que les sciences de l’information et de la communication, la linguistique et l’anthropologie, mais aussi les écrits des plasticiens (Dubuffet 1973 ; Matisse 1972, par exemple) et des artistes (Boulez 1989) qui “racontent” la pratique “de l’intérieur. (…).

L’atelier se réunit le vendredi après-midi (14h à 17h 30) à la Maison de la recherche, campus de l’Université Bordeaux-Montaigne.

Contact: Anne Beyaert-Geslin <anne.geslin-beyaert@u-bordeaux-montaigne.fr>

 

Documentalité des collectes de mémoires

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Identification d’un genre narratif, mémoriel, numérique et anthologique

(Soutenance d’HDR, Claire SCOPSI, CNAM, le 12/01/2021)

 

 

La séance est publique, pour y assister veuillez  le signaler à : claire.scopsi@lecnam.net,

un lien de connexion vous sera envoyé individuellement.

Présentation avant soutenance

Dans une première partie, Claire.SCOPSI  revient « aux sources de la phénoménologie de la mémoire et de l’oubli (1.1 et 1.2) et distingue la trace numérique de l’inscription numérique de la mémoire humaine (1.3) ». Puis elle pose « la base d’une approche documentaire de la mémoire, en retraçant, sous forme de processus, les étapes qui mènent de l’empreinte mnésique à son inscription sur des supports externes (1.4). La partie 1.5 est consacrée au traitement de ces formes inscrites, et propose une gradation allant des formes les plus froides, c’est-à-dire les moins transformatrices, aux formes chaudes, les plus créatives ». Elle « considère la patrimonialisation (1.6) comme une des formes les plus chaudes, et socialement les plus engageantes, d’éditorialisation des mémoires ». Elle conclut cette première partie en proposant de considérer les mémoires en ligne, comme une transaction coopérative (1.7), se manifestant par des documents et sous-tendues par trois dynamiques : la médialité (le medium), l’indicialité (l’indice) et la vérité (la source).

La deuxième partie est « consacrée à la présentation d’exemples de collectes de mémoires. Après avoir posé la question de l’identification sur le web de ces formes originales, qui ne sont pas répertoriées (2.1), (elle) reprend le trinôme pour catégoriser les collectes de mémoires, et en retracer les origines et les acteurs. Les mémoires-sources, caractérisées par la recherche de l’authenticité et de la véracité, comportent les corpus scientifiques et les archives orales (2.2). Les mémoires-medium privilégient la perlocution et l’émotion ; elles comprennent les mémoires nationales, la médiation patrimoniale et les mémoires de communautés (2.3). Les mémoires-indices, centrées autour de la production ou l’exploitation de traces, sont représentées par la micro-histoire, et les procédés contemporains d’enregistrement de témoignages ou de traces pour le futur (2.4). (Elle) conclut cette partie en proposant de considérer les collectes de mémoire comme un genre narratif dont la textualité repose sur les procédés d’éditorialisation offertes par le numérique (2.5).

La troisième partie esquisse une narratologie de ce nouveau genre médiatique. L’approche est sous tendue par la question de la réalisation d’un modèle ontologique permettant de décrire la structure d’une collecte de mémoire à des fins de conservation (3.1). La question de la structure anthologique des collectes de mémoires (3.2), (la) conduit à définir une unité sémio-psychique, le memorem, afin de rendre compte des relations existant entre les documents et grains mémoriels (3.3). Puis (elle s’) attache à définir les éléments permettant de définir les caractères de medium (capacité à produire une réaction), d’indice (capacité à isoler et désigner un élément du passé) et de source (capacité à susciter la confiance) d’une collecte de mémoires (3.4).

Le texte complet du mémoire sera mis en ligne sur HAL après la soutenance.

Hommage à Yves Jeanneret

Lien

Colloque « L’Homme-trace », Département INFOCOM, Univ-Le Havre, 2011.

Le programme « L’Homme-trace », initié en 2008 au sein de l’UMR IDEES 6266 Le Havre, a trouvé toute sa puissance dès lors que, en 2010, Yves Jeanneret, alors directeur du GRIPIC, nous a accueilli au CELSA avec l’amical soutien de Véronique Richard, elle-même directrice du CELSA. Sans Yves Jeanneret, les colloques de
« L’Homme-trace » ne seront plus les mêmes. Il les enrichissait par la diversité et la profondeur de ses connaissances. Il les éclairait par la finesse de sa pensée, la subtilité de sa parole et par sa générosité. Il honorait chacun des ouvrages qui prolongeait ces rencontres par des chapitres d’une qualité remarquable. Sa contribution à chacun des tomes de la série « L’Homme-trace » que je dirige chez CNRS éditions a largement soutenu un rayonnement qui a permis, en 2014, d’obtenir la reconnaissance du Laboratory on Human trace Unitwin Complex Systems Digital Campus UNESCO. En 2019, alors qu’il se projetait toujours malgré la fatigue, nous évoquions tous ceux qui, à l’intérieur ou à l’extérieur de cette dynamique, pourraient se reconnaître dans ce que nous nommions « La nouvelle École française de la pensée de la trace ».

Son départ est une perte immense pour la communauté des chercheurs en sciences humaines, pour tous ceux qui venus d’horizons divers travaillent sur « La fabrique de la trace », et pour tous ceux qu’il accueillait dans son cercle à la fois amical et professionnel. Heureusement, ses écrits nous le rendent présent ‘in absentia’, ‘partout et nulle part’, pour reprendre le titre du chapitre qu’il a co- écrit avec Pauline Chasseray–Peraldi dans le dernier tome de la série L’Homme-Trace (tome IV, 2017). Le vide qu’il laisse appelle à ancrer la trace de ses qualités à la fois scientifiques et humaines dans les générations qui n’auraient pas eu la chance de le rencontrer.

Béatrice Galinon-Mélénec
Professeur des universités émérite
Sciences de l’information et de la communication
UMR IDEES 6266 CNRS – Université  Le Havre Normandie
Directrice du programme « L’Homme-trace »
Rédactrice en chef de « Ichnos-Antropos.  Le carnet de L’Homme-trace »
Fondatrice de Human Trace UNITWIN Complex Systems Digital Campus UNESCO.

https::onhumantrace.hypotheses.org. Hommage à Yves Jeanneret